记民进会员、著名歌词作家黄平

周   行

    2002年，他作为我国中青年歌词作家的代表人物编入《中国当代歌词史》；2004年，他又作为我国当代音乐家，艺术传略编入中国音协编纂的《中国音乐家名录》，他便是歌词作家黄平。一个业余写歌词的能获此殊荣，实在不容易。在温州这片神奇的土地上，改革人物、商界大贾比比皆是，声名显赫，而写歌词的黄平虽成绩斐然却鲜为人知。

    丰硕的成果

    1987年，黄平的一首《老家小院》在省里得奖，从此，他走上了歌词创作的道路。20年来，他默默耕耘，勤奋创作，至今已在《词刊》、《歌曲》等国家级刊物及60多家省级报刊发表作品600多首，正式出版三部歌词专集。我国著名的词作家、编辑家、评论家，“中国歌海词丛”主编曾宪瑞赞誉黄平的歌词“题材丰富、风格多样、形象鲜明、诗情浓郁、语言优美、富有感染力”。他的歌词深得作曲家的青睐和读者、听众的喜爱。有100多首作品经作曲家谱曲后在中央电视台、省台或音像出版社录制、播放；获得国家级大奖、省级奖励60多项；数首作品入选我国中小学音乐教材。我国著名作曲家铁源、茅地、姜春阳、田歌、晓其、尹晓星、何群茂等等都为其作品谱过曲。

    黄平的歌词数量之多、质量之高，显示出不凡的艺术魅力和超群的创作才华。尤其是那几个显赫的大奖，更是奠定他在中国词坛的实力派地位。1991年，他的《再见，售票姑娘》等两首作品在全国总工会、中国音乐家协会举办的全国职工“三热爱”征歌中获得二等奖、三等奖，深得茅地、李幼容等词曲大家的赞誉。1993年，他的代表作之一《甜丝丝的水乡》在《词刊》发表，全国有7位作曲家为之谱曲。茅地谱曲的作品获得文化部、中国音协举办的“莲花杯”全国征歌一等奖。那一年，中国的《工人音乐报》以《工人的歌手——介绍青年词作家黄平》为题进行专题报道，并引起不小的轰动，黄平因此加入了中国音乐文学学会。1997年，黄平又一力作《童年的小溪》在《北方音乐》发表，温州作曲家郑小兵发现后爱不释手，倾情予以谱曲。此歌先后获得浙江省第五届“五个一工程”奖和国家广播文艺奖，深得当时省音协主席沈铁侯老师的赞赏。

    随着创作风格的成熟和词艺的日趋精湛，在世纪之交的1999年至2000年，黄平的歌词创作达到了颠峰期。这两年，他除了在全国报刊发表130多首作品外，连续夺得几个国家级大奖。1999年8月，我国著名少儿歌曲作曲家黄磊作曲的《牧童哪里去了》获得中国第三届少年儿童卡拉ok电视大奖赛创作一等奖；文化部第9届“群星奖”银奖。在中央电视台滚动播出后，全国20余家省台相继播出，并被教育部指定为少儿卡拉ok电视大奖赛的比赛曲目之一，在2004年建国55周年之际，又被中宣部等7部委联合指定为“百首爱国主义教育歌曲”之一，与《国歌》等其他红色歌曲一起载入史册。1999年10月，黄平创作的《欢庆祖国50大寿》、《中华之恋》两首作品参加由中国文联、全国总工会举办的建国50周年全国文艺展演，在北京中国大剧院演出，获得极大成功。当时的党和国家领导人尉健行、丁关根等观看了演出，给予很高的评价。2000年，他在《校园歌声》发表已经6年的佳作《依恋》，经作曲家谱曲后，获得由文化部、教育部、国家广电总局主办的全国少儿歌曲创作演唱比赛创作一等奖，由中央电视台播出。这一系列骄人的成绩，使得黄平于2001年被破格吸收为中国音乐家协会会员。如今，他的第4部歌词专著《牧童哪里去了——黄平歌词精选》即将正式出版，全国发行。编入书中的150余首歌词全部已经在国内外公开发行的省级以上报刊发表过的，部分作品还获得过国家级大奖。均是经过时空检验的真正的艺术精品，也是作家20年创作历程的一次经典展示。

    时代的歌者

    作为时代的歌手，就应该为时代鼓与呼。身处伟大变革的时代，黄平的创作理念始终与时代同呼吸共命运，用敏锐的目光捕捉时代的闪光点，用无限的深情和独特的风格构筑出一幅幅时代的斑斓画卷，这也是一个词作家应该具备的责任心与使命感。

    歌词是什么？歌词是情的化身、是美的使者；是音乐与文学结合所产生的娇子。她可读——是一首琅琅上口的抒情诗：她可唱——是一支支悦耳动听的歌。“为美而歌”是词作家创作的宗旨。写作时，美在笔端流淌，发表后，美在纸上张扬，飞起来，美在心灵振颤，让善良的人们来分享你创造的美，在美的享受中陶冶情操、净化心灵、激发理想、鼓舞斗志，携手共创美好的明天。

    综观黄平许许多多的歌词无不是如此。尤其是那首创作于上世纪90年代、脍炙人口、优美动听的《牧童哪里去了》，不仅是时代的真实写照，更是时代的伟大赞歌。牧童骑着弯弯的牛角，戴着圆圆的斗笠，吹着悠扬的短笛，唱着欢快的歌谣，这种现象在中国延续了几千年，自上个世纪90年代以后渐渐消失了。牧童哪里去了？黄平想到了“希望工程”，正是这项功垂千秋的伟大工程，拯救了多少的失学儿童，使多少泯灭的心灵升腾起七彩的理想。这是中华民族振兴的希望所在。想到这里。黄平心潮澎湃，不能自己，然而，“希望工程”别人都写烂了，怎样写出别人笔下没有的东西，这才是关键。经过一番精心构思酝酿，黄平终于找到了一个新颖奇特的艺术角度，几经修改，终成精品：“不见了牛角弯弯，斗笠圆圆/山坡依然是碧草青青，野花烂漫/听不到笛声悠悠，牧歌串串/田头依然是春雨绵绵，鸟儿婉转/啊依哟/牧童哪里去了/寻着书声朗朗/寻着歌声甜甜/走进希望小学/牧童在这里绽开笑脸”短短10余句歌词，饱含着词作家对党、对祖国下一代的无限深情，包容了生命放飞理想、追求幸福明天，改革开放给中华民族带来振兴的宏大主题。也给作曲家留下了极大的艺术空间和想象的余地，给人们带来了美的享受。此词一经《校园歌声》发表，全国就有《词刊》等4、5家报刊转载，8、9位作曲家谱曲，如今已唱响全国中小学校园，成为红色经典歌曲。

    成功的奥秘

    黄平写歌词成功的奥秘在哪里呢？究其原因有三：首先，是他具有深厚的文学功底。学生时代他就爱上了文学；参加工作后，又利用业余时间如饥似渴地阅读了大量的中外文学名著，做了10余本读书笔记。同时，他还坚持体验生活、感受生活、并有意识地积累生活。他写诗歌起步，又涉及小说、散文、民间文学。1982年就在当时全国有影响的《青春》月刊发表诗歌；1983年又在《小说林》发表小说《江水清清》。3、4年间，在各地报刊发表作品数十万字，并出了一本集子。

其次，是他的音乐天赋。少年时代起，他就迷上了音乐，学会了拉二胡，唱熟了几本《战地新歌》和许多的老歌。一有歌谱他就拿来哼上几句，看了一场电影就会吟唱其中的歌曲。并被那动听的旋律所感染，被那优美的词句所陶醉。长期的音乐实践，使他具备了感悟音乐、鉴别音乐、甚至创造音乐的能力。这些，对于黄平的歌词创作无疑是大有裨益的。著名词作家李幼容曾评论说：“正是这多种的艺术尝试，成就了一个丰满的歌词作家.....”小说的人物刻画，诗歌的意境创造，民间文学的朴素语言，加之与音乐形象的有机结合，使得黄平歌词不同凡响，多为成功之作。而正是歌词这种既能跻身音乐殿堂、又能立足文学之林的独特形式，让黄平的创作得心应手，一发不可收。

    再者，是黄平的平和心态与吃苦精神。这是成功的关键。黄平有一句格言：“低调做人，视名利如云烟；淡然处世，笑奢侈似草芥。”这绝不是说说而已。20年来，歌词创作占去了黄平的大部分时间和精力，他除了得到600多首歌词之外，什么也没得到。以前和他一同出道的作者绝大部分半途而废，另去经营他们的理想天地。如今多已是“功成名就”，或是跳槽、或是升官、或是发财，而黄平呢，连一份正式的工作也没有。面对着不公平的待遇，他没有灰心，更没有失志。当有人在黄平面前说某某人因写作而跳槽、而提升时，黄平总是笑笑说：“人各有志嘛，何必见怪呢？”面对荣誉，黄平不骄傲、不浮躁，以一颗平常心待之。当有人夸奖、赞许黄平时，他还是笑笑说：“没什么，没什么，只是业余爱好而已”。

“淡泊名利、注重真情”是黄平歌词创作的信条；“窗台铺满无边春色/寒灯挑出太阳一颗/真情不改痴心无悔/苦乐人生不懈求索”是黄平创作心态的真实写照。写歌词是件苦差事，要守得住清贫，耐得住寂寞。否则，谁也坚持不了。“人家灯红酒绿时，黄平寂寞孤独夜。”为了寻找一个崭新的艺术角度，他要苦思冥想；为了塑造一个鲜明的艺术形象，他要精心设计；为了几行好词好句，他要反复推敲。总之，为了能写出优秀的作品，黄平常常夜不能寐，食不甘味。然而，人，一旦进入了这种境界，苦，反而不觉得了；待到作品写成功了，那种又美又乐的心情是谁也体会不了的。正是这种执著的精神支撑着黄平在歌词创作的道路上一如既往地走下去；正是这种坚定的信念支撑着黄平的心永远依恋着他那寂寞而美丽的精神家园，为我们创作出更多更美的精神食粮。我们深信着、期待着，并祝福他的人生永远是一首美丽悠扬的歌。