沈浪泳作品

“《内经》医理细端详，恬憺虚无寿自长。真气来从神内守，祛邪却病是良方。”（神养）“常思三乐乐无穷，修德存仁寿者风。正气浩然胸内养，紫云长护九如松。”（德养）这是沈浪泳用草书创作的论养生自作诗，这幅草书有颜真卿的厚重与气势，有王铎的潇洒与率意，有孙过庭的空灵与情趣，有黄庭坚的奇逸与跌宕……不激不厉，雍容大度……既有深厚的传统功力，又显示了鲜明的个性。两首论养生的诗，以《内经》养生思想为宗旨，阐明了养神与养德对健康长寿的重要性，展示了沈浪泳作为医学研究学者的另一重要身份。

沈浪泳，浙江中医学院教授，中国中医药学会《内经》专业教学研究会委员。中国书法家协会会员，浙江省女书法家协会主席。1986年以来，她的书法作品多次扣开全国性和国际性书展的大门：《首届全国妇女书法作品展》、《首届中日妇女书法交流展》、《首届中国书协会员优秀作品展》、《中国当代百家妇女书法展》、《全国第三届妇女书法篆刻展》、《2000中国百杰书画家精品展》、《中国当代书法名家作品展》、《2000韩中日书艺展》、《2003国际书艺大展》、《纪念王羲之诞辰1700周年国际书画名家作品展》、《第三届亚洲书法交流展》、《中日女书法家代表作品展》……部分作品被日本、新加坡、韩国及国内的博物馆、纪念馆收藏。1998年，书法作品在《中日女书法家作品联展》中获奖，应日本书海社邀请，随浙江省女书法家访日代表团访问日本。2004年，应日本每日书道会邀请，随中国女书法家访日代表团访问日本。2003年，应韩国国际书法艺术联合会邀请赴韩国参加《国际书艺大展》和《国际书法研讨会》。《书法》、《书法世界》、《书法界》等专业期刊专题介绍了沈浪泳书法。

身为浙江省女书法家协会的主要负责人，1996年以来，她策划和参与组织了《首届浙江省女书法家作品展》、《中日女书法家作品联展》、《浙江省首届中青年女书法家作品六城市巡回展》、《夕阳红·浙江省女书法家作品展》、《浙江省女书法家楹联展》、《浙江省女书法家作品赴黑龙江交流展》等大型妇女书法展览活动。并编辑出版了《浙江省女书法家作品集》。2002年，她和协会骨干一起发动全省女书法家积极参加由中国书协主办的《全国第三届妇女书法篆刻展》和《全国第三届妇女书法篆刻展学术研讨会》两项大型的全国性活动，浙江的女书法家取得了：书法篆刻作品投稿件数第一，书法篆刻作品入展人数第一，书法篆刻作品获奖人数第一，书法研究论文入选学术研讨会第一的佳绩，浙江省因此获得了中国书协颁发的组织奖。她自己获得了书法作品和书法论文双入选，成为全国五位双入选的女作者之一。浙江省女书法家整体的创作实力和活动已引起全国同行的瞩目。

品读书桌上沈浪泳用楷书、行书、草书、隶书等不同书体创作的书法作品影印件，我的心无法平静：她的楷书功力深厚，气势开张，笔力遒劲，又不失情趣；她的行草潇洒跌宕，气韵连贯，畅而不滑，象一泓潺潺而来的清泉，给人儒雅、从容、脱俗之美……一位学者型女书法家特有的“神采”跃然纸上！

一个以研究医学为第一专业的学者，她在书法艺术这个第二专业何以能取得如此的成绩？冷静思索，我以为沈浪泳的成才，有值得思考的四个方面：

1．有名师的言传身教

俗话说：“名师出高徒”。名师，能以高境界、广视野来思考问题，让学生站在巨人的肩膀上！“玉不琢，不成器”。名师，能按学生不同的天性，以自己的智慧、才华、胆识给予引导、支持、关爱，甚至成为学生经受磨砺时的精神支柱和心理依靠！人身上蕴藏的潜力是巨大的。名师，能不失时机地为他人开启闸门，让这种能量像泉水一样奔流而出！

沈浪泳是幸运的。1972年，当沈浪泳还是一名中学生时，就拜书法泰斗沙孟海先生为师。不久，她又请益另一位书法泰斗陆维钊先生。这两位在当代中国书坛对书法创作、书法教育、书法理论均作出巨大贡献的传奇人物，同时担任沈浪泳的“导师”，这是何等的荣幸和福分！对沈浪泳这棵幼苗的茁壮成长起了关键的作用。沈浪泳非常珍惜这一可遇而不可求的天赐良机。

沙孟海和陆维钊两位艺术大师都很重视对古人法度的学习，他们要沈浪泳在继承传统上狠下功夫。沙先生更是具体地提出要练十年楷书功，他建议沈浪泳以颜体作为学书的基础，并每周对沈浪泳的日课练习认真地圈点批改，对较难把握的特征性用笔亲自示范。有一段时间，沙先生发现沈浪泳对《颜勤礼碑》的临习陷入了原地踏步的困境。经过慎重思考，沙先生找出家中珍藏的《钱南园临鲁公自书告身楷书》的线装孤本让沈浪泳临摹。他说：“钱南园被清道人李瑞清评为‘鲁公后一人’，他的颜体写得很好。求访前代学习颜体有成就的名家字迹作为借鉴，通过借鉴他人对颜体技巧特征和书中意理的体悟来加深自己对颜体的理解和把握，也是学习古人的一种方法。你试试看。”沈浪泳临习《钱南园临鲁公自书告身楷书》后进步很快，几个月后，基本掌握了该帖的技巧特征和韵味。经过这一阶段的借鉴，沙先生让她再回到《颜勤礼碑》的学习时，沈浪泳临颜体的水平和境界向前迈进了一大步。她临颜体不仅由形似进入了神似，更重要的是她写出了自己独特的“颜体”。沙先生感到非常欣慰，他毅然将《钱南园临鲁公自书告身楷书》这一孤本郑重地送给沈浪泳，并授以进一步的学习方法……老师如此的厚爱和器重，给沈浪泳不断进取以强大的精神动力！

打下较扎实的楷书功底后，在沙先生的指导下，沈浪泳不仅大量临摹了颜真卿的行草书，还按沙先生“穷源竟流”的理论，对王羲之、孙过庭、张旭、怀素、李北海、苏东坡、黄庭坚、米芾、王铎、文徵明……等大家名帖广泛猎取和琢磨。此时，沙先生对她的学习提出了更高的要求：“学习古人法度，目的是熟悉前人创作规律，最终为我所用，推陈出新。对古人法度的把握，既要重视，又不可拘泥。故临摹碑帖贵在似，更贵在不似，应有规矩而不为规矩所囿。”他还把自己对王铎临古帖的研究告诉沈浪泳：“我曾将王铎所临古帖的墨迹与石本对照，发现并不全似，有的甚至纯属自运，不守原帖规范。这大概便是王铎成功之所在。”沙先生的这番话，沈浪泳在多次看他挥毫后才有更深的体验：沙先生的书法气势恢宏磅礴且具自由天趣，他在创作中同时抓住了大整体的气势和小局部的技巧。他作书常振笔直下，几乎看不出细微的腕指动作，也看不到他按法度制约按部就班的挥运，但他长期浸淫于传统的功力，却在看似不经意而为的一挥一运中，自然而然地潇洒流落，以有法而不拘于法的线条造型，承载自己的精神、人格、学养、天资、情性、气质……达到“翰逸神飞”的形与神高度的统一。法度在他纯真的创造面前似乎消失了，但一切又无不是法度的表现。看沙先生挥毫，沈浪泳常有胸襟为之豁达，视野为之开阔，境界为之深化，人格为之升华的感觉！

1972年至1992年的20年间，沈浪泳几乎每1—2周就要去沙先生家一次，请他指点，看他挥毫，听他畅谈……耳濡目染，言传身教，她的书艺不断提高。1979年开始，在沙先生的推荐下，她参加西泠印社接待日本书法代表团的工作，参加浙江省的书法展览，结识了浙江书坛的很多名人。1982年，浙江省书法家协会成立时，沈浪泳荣幸地成为首批137名会员中最年轻的女会员。

沈浪泳聪慧颖悟，勤奋好学，她是沙先生诸弟子中唯一的女弟子。沙先生对她是寄予希望的。1976年，沙先生题写了一幅“不管风吹浪打，胜似闲庭信步。”的中堂送给她，并意味深长对她说：“大风大浪里游泳，更能磨练一个人的心志。学艺的道路是漫长的，需要几十年不懈的努力，希望你能经得起人生的大风大浪。”20多年来，老师的信任和激励，始终是沈浪泳不畏艰辛，勇攀高峰强大的心理支柱。

2．有对书法艺术的挚爱

沈浪泳有一颗矢志不渝，虔诚执著的书法心。受家庭环境的熏陶，她从小多才多艺。7岁时写字比赛获一等奖，长辈的褒扬和同学的倾慕，激发了她学习书法的兴趣。特别是沙孟海和陆维钊两位书坛艺术大师对她学书悟性的肯定和鼓励，更坚定了她不懈求索的决心。作为浙江中医学院的教师，沈浪泳担任《中医基础理论》、《黄帝内经》、《大学书法》三门课的教学。教学之余，她主持和参加研究的省部级和厅局级课题达10项之多，有8项已通过省级鉴定，并分别获得省部级奖和厅局级奖9项，其中两项填补国内空白，并在国内10余所中医院校推广使用。她发表医学研究学术论文20余篇，其中多篇获省自然科学优秀论文奖。主编和参编教学参考书多部……如此繁重的教学与科研工作，是什么力量使她几十年如一日地忙里偷“闲”，持之以恒地耕耘墨池？是热爱！因为热爱，当人们结束一天繁忙的工作，在电视机前享受生活的时候，沈浪泳把读书和挥毫作为她最好的休闲。无论三九严寒，三伏酷暑，只要有时间可挤，她就要尽情地挥洒，沉浸在她热爱的事业中。她把书法艺术视为她生命交响曲的重要组成部分，她认为寄情书法，能使她的精神得到寄托，能使她的情感得到宣泄，能使她的心灵保持纯净，能使她的才情得到升华……书法艺术丰富了她生命交响曲的旋律，使她的人生更加绚丽多彩，充满阳光。

3．有深厚的学养积淀

沈浪泳的书法作品中蕴含着一种宁静、悠远的文化韵味，即书卷气。这种书卷气源于她对书学理论的学习和研究。1987年以来，沈浪泳一直担任《大学书法》课的负责人和主讲，教学的需要和她对理论研究的兴趣，她一直坚持书学理论的学习和研究。她撰写的研究论文有两类：一类是纯书学理论的研究，如《书法艺术“神采”观的形成》、《品析“惟观神采，不见字形”》、《发展妇女书法事业对中国书坛百年树人的积极作用》、《女性书家的角色定位》等。一类是以她医翰并茂独特的视野撰写的，融医理和书理为一炉的论文，如《书法教育对右脑开发作用的研究》、《书法艺术的传神与养神》、《书法艺术的修炼使女性更靓丽》、《书法与养生》等。

《黄帝内经》是公元前一世纪成书的医学巨著，《内经》的医理是通过文理来表达的，要研究和讲授这门课，必须具备扎实的古文字学基础知识。沈浪泳20余年研究《内经》打下的扎实的古文字学功底，使她在阅读古代书论上游刃有余。她在撰写《品析“惟观神采，不见字形”》一文时，阅读了大量的张怀瓘的书论。通过研究，归纳出张怀瓘对“神采”内涵的认识有六个方面，并根据张怀瓘六方面的认识，提出张怀瓘所论“神采”的源泉来自书外功，是书法家的精神境界、人格魅力、学识修养、天性资质、情性气质等，而书法作品出“神采”的保障则是书内功，是法度。

沈浪泳在10余年的书法教学实践中发现，为医学生开设《书法》课不仅能增进学生的学识修养，提高书写技能，培养审美情趣……更重要的是学习书法能活化人体右脑，有发展人的创造型思维的作用。她主持研究了《书法教育对右脑开发作用的研究》的课题，并撰写了研究论文。她在论文中指出：学习书法能提高人的观察力、想像力、创造力、综合分析力等能力，具有活化人体右脑的功能。（人体的右脑长于综合、创造、直觉、想像等形象思维，尤其善于处理只能意会不能言传的信息，故右脑被称为“模拟脑”，是人类创造型思维的基础。）通过学习书法，开发右脑的创造性思维，对培养21世纪创新型人才有积极的作用。如果将书法教育作为培养创新型人才的手段之一，将为书法教育开辟更广阔的天地。

苏东坡诗句：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”书法艺术中那种超迈脱俗的“神”绝不可能来自只临池不读书的人，那样的人是挥洒不出“神”的。“气出于意志，韵出于内心。”沈浪泳对书学理论的学习、研究以及她扎实的古文字学功力，无疑是她书法作品中书卷气的源泉。

4.有对艺术敏锐的感悟力

唐代著名书学理论家张怀瓘认为：书法艺术中的“神采”与艺术家的天性资质很有关。他提出“自非造化发灵，岂能登峰造极。”并认为书法家的造诣“先其天性，后其学习。”他品评王羲之的书法“天质自然，丰神盖代。”沈浪泳对艺术敏锐的感悟力，得益于做音乐教师的母亲。胎儿和婴幼儿时期，她每天耳畔萦绕的都是妈妈的琴声和歌声。先天的遗传和后天环境的熏陶，使沈浪泳从小对音乐、舞蹈、诗歌、书法、绘画等艺术有灵敏的悟性。小学时，她是校合唱团的指挥，区民乐队的扬琴手，市少儿合唱团的团员。中学时，她是校文艺宣传队的骨干、独唱演员，并多次在报刊发表诗歌、散文。考上浙江中医学院，她是全院书法比赛和五四征文比赛一等奖的获得者，并代表浙江省的大学生与日本书法访华代表团的朋友一起现场挥毫交流书艺，获得日本朋友的好评。她的多才多艺得到许多长辈的宠爱，有“才女”的美誉。沙孟海和陆维钊两位老师很欣赏沈浪泳的聪慧颖悟与多才多艺，但他们也为她多面出击，精力分散而担忧。作为教育家和书坛的一代宗师，他们希望浙江书坛能涌现出几个优秀的女书法家，他们觉得有必要提醒沈浪泳一专多能。一次，沈浪泳拿着自己的书法篆刻作业去请教陆维钊先生时，陆先生语重心长地对她说：“一个人把五个手指握成拳出击，就容易击中目标。如果五个手指分开出击，力量就分散了。你很聪明，在艺术上很有天赋。书法、音乐、诗歌、绘画、篆刻……学什么象什么。但人的生命是有限的，一个人在有限的生命中做好1－2件事，就有成功的希望。你应该主攻一门，兼带其它，这样你才会有所成就。”陆先生还为沈浪泳题写了“世上无难事，只要肯登攀”的中堂。勉励她：艺术创作是一种艰苦的创造，只有坚持不懈，勇敢无畏，勇于攀登的人，才能到达光辉的顶点。

沈浪泳至今都非常感谢两位恩师对她的提醒。她选择了书法艺术作为她第二职业的主攻。善于悟道的禀质，洋溢的才情，洒脱的个性，使沈浪泳在五体书中，尤倾情草书。她认为，草书最能触发创作冲动，最能寄托精神、宣泄情感，最能表达不同的意趣和风貌。艺术是相通的。沈浪泳在音乐、诗歌、绘画等方面的修养，使她的书法作品在“书外求书”，“草外求草”中获得了神和韵。书法是凝固的音乐，沈浪泳欣赏和创作草书，常将作品的布白视为“此处无声胜有声”的休止符。诗能深化和升华书法艺术的意境，沈浪泳创作不同内容的草书，常常倾注自己不同的感受和情性。她写李白诗，用笔潇洒跌宕，气韵连贯，如行云流水，以展示诗仙浪漫的情怀和迷人的诗境！她经常以沙孟海、陆维钊两位老师的诗词作为她书法创作的内容，寄托她对恩师的思念，表达她“绿叶对根的深情”！

有名师的言传身教，有扎实的传统功力，有艺术家的敏锐才情，有深厚的学养积淀，有对书法艺术的挚爱和不懈追求。我们相信，沈浪泳一定会不断地挑战自我，在漫长的艺术磨练和洗礼中不断地自我更新，更上层楼！愿沈浪泳“青出于蓝而胜于蓝”！　　　　　　　　　（作者：乐山）