陈军 姜红雨

　　四月中旬，一颗“笑弹”在宝岛台湾引爆。这几天，能容纳1200人、设备在东南亚最先进的台北戏剧院上演滑稽古装戏《苏州两公差》和滑稽时装戏《究竟谁是爹》。人们从四处涌向剧院，售票处天天排着长队，争睹台湾从未见过的江南滑稽戏。台北戏剧院的门口贴着告示，提醒观众“小心笑到岔气”。
　　令观众捧腹的滑稽戏
　　滑稽戏是流传于上海、江苏和浙江部分地区的戏曲，具有浓厚的喜剧和闹剧风格。台湾没有滑稽剧种，大陆也没有滑稽剧团去过台湾演出。4月13日，浙江滑稽剧团团长魏真柏提前一天单枪匹马来到台湾打前站。在对台湾观众戏说“滑稽戏”时，魏真柏幽默诙谐，妙语生花，几个笑话就将人们逗得前仰后翻，笑声中拉近了台湾观众对陌生剧种的距离。
　　浙江滑稽剧团赴台演出的两出滑稽戏，引人发噱，故作痴傻，节奏轻松流畅。为让台湾观众熟悉滑稽戏，两出戏特地改成普通话，语言模妨能力强的演员还不时用山地话、客家话、闽南语客串，音乐也增添了台湾一带流行的曲调。导演还在《苏州两公差》剧中有意安排体魄魁梧的魏真柏扮演主角公差张超，另一主角公差李达则由身材细瘦的青年笑星陆晓林扮演。这一胖一瘦、一高一矮的两公差一上台，自然就将观众引入喜笑欢乐的氛围中。在这台两个多小时的戏里，数魏真柏最累最辛苦，他从头演到尾，一会儿是爱打抱不平、富有正义感的小公差，一会儿又是秉公执法、为民请愿的假钦差，不时用喜剧的夸张动作和眼神、面部细腻的神态表演，将一个刚直的胖公差演得淋漓尽致、栩栩如生，观众在愉快的笑声中不知不觉度过了美好的时光。一位姓刘的老太太连续看了两场戏，她逢人就说：看了这出戏，仿佛又使她回到五十年前“小桥流水、美不胜收”的天堂苏杭。
　　浙江滑稽剧团的两出滑稽戏，令台湾观众捧腹，台北人民深深被艺术家们精彩的表演所折服。每次演出结束，大幕拉下，观众们的热烈掌声经久不息。剧院出口处早有众多的戏迷们等候着，他们一直要得到笑星们的签名和合影才肯离去。
　　一颗耀眼的笑星
　　魏真柏虽说是浙江滑稽剧团的团长，但在滑稽戏里扮演一个主角，还是第一遭，好在魏真柏通晓戏曲，功底扎实，在舞台上塑造人物那是轻车熟路的事。
　　魏真柏在江浙沪一带颇有名气，老老少少都管他叫“老魏”。五年前，老魏到杭州明珠电视台“共度好时光”栏目当主持人，做了118期节目，每期还主演小品一则，他那憨厚而又幽默的电视形象已深深地留在人们的脑海，在许多公共场合，经常会有陌生人向他打招呼，亲热地对他说“老魏，来个笑话”。
　　幽默搞笑确是老魏的一大本事。老魏曾在相声表演艺术家唐杰忠门下学艺，“说、学、逗、唱”得心应手，同时他在实际表演中又融入了苏州评话的说功 、口技及独脚戏的表演，语汇上注意兼顾南北方观众的不同习惯，形成了独特的相声艺术风格。他参加创作和演出的相声盛誉江南，影响全中国，其中相声《手》荣获中国相声节节目、创作及表演三项“金玫瑰”奖、浙江省首届笑星电视大赛一等奖和浙江省首届电视笑星称号，相声《教师与经理》获浙江省“西湖味精杯”相声、滑稽 独脚戏、笑话大奖赛创作二等奖、表演一等奖。他以特邀演员的身份，荣获第二届中国曲艺节“牡丹奖”。
　　其实，老魏演滑稽、说相声、做节目，都是他近十年才发展起来的。他出生于苏州的弹词世家，爷爷父亲均是说苏州评话《珍珠塔》的“塔王”。1969年，17岁的魏真柏刚想继承父业，却不料在史无前例的年代去了江苏生产建设兵团，这一去就是八年，直到25岁那年才考入浙江曲艺队，从师于评话名家汪雄飞、吴君玉。也许是从小受艺术薰陶，魏真柏的评话表演中气充沛，口齿清楚，注重“起角色”和形体动作。他说的《水浒·李逵迎娘》曾获文化部全国曲艺优秀节目观摩演出二等奖，他参加创作并演出的现代短篇评话《将计就计》获1986年浙江省曲艺新曲（书）比赛两项一等奖。
　　22年不寻常的艺术之路，魏真柏脱颖而出，晋升为国家一级演员，成为江浙沪一带耀眼的笑星。
　　改革是为求发展
　　老魏作为一个演员，从说评话到说相声，从做节目主持人到演滑稽，样样得心应手，靠的是他几十年打下的扎实功底和举一反三的悟性。然而，作为一团之长，面临着改革才有出路的现实，老魏要做的事却是无可借鉴的。
　　十年来，魏真柏摸着石头过河，寻觅着一条从未有人走过的路。
　　1984年，刚刚当上浙江曲艺团副团长的魏真柏就碰上一个棘手的问题：剧团开始改革，曲艺团将要结束依赖国家财政吃皇粮的历史。当时曲艺团只有评弹这一个剧种，观众面狭窄，演出收入低，难以维持剧团运转，演员的生活水平也难以提高，一时间，人心思走，评弹这一传统的艺术形式受到了挑战，怎么办？魏真柏找了团里的骨干演员商量，结果冒出了一个大胆的想法：承包曲艺队，适应群众需要，组建相声轻音乐团，一方面增加收入，保证剧团的发展；另一方面改善演员生活，稳定军心，保存评弹的力量。相声轻音乐团由老魏带着，走南闯北，在全国各地巡回演出。七年中他们不但没向曲艺团索取一分工资，而且每年上交三四万。
　　1991年开始，魏真柏当上了曲艺团团长。尝到了改革甜头的老魏更加励精图治，锐意进取，开始在全团进行大刀阔斧的改革。他想，偌大的一个浙江省，号称文化之邦，老百姓喜闻乐见的大众节目曲艺剧种，却只有20来人的评弹团，这太不适应时代的发展了！而且，艺术形式的单调也限制了剧团本身的发展，使剧团长久以来难以在观众中形成影响。为了改变这个现状，老魏尝试着增加新剧种，拓宽表演领域。他把这个想法与省文化厅的有关领导倾吐，得到厅领导的支持。
　　1996年，老魏针对现代社会人们在越来越快节奏的工作、生活之外，需要放松身心的特点，瞄准了笑的艺术——滑稽戏。他大招社会贤达，募招在社会上享有较高知名度、受群众喜爱的演员加盟到剧团，组建了滑稽剧组，后发展成了滑稽剧团。剧团在挖掘传统剧目的同时，不断推出题材轻松、贴近老百姓生活并能给观众留下回味的现代剧目，如《大路朝天》、《究竟谁是爹》等，深受欢迎。为了拓宽市场，剧团还为这些剧目准备了不同方言的版本，到全国各地演出，把原来局限性很大的江南曲艺推向了全国。
　　尔后，老魏又开始筹建杂技团，招收了一批8至10岁的小学员开始训练。这下，当家人老魏肩上的担子陡然加重了。学员们都还是孩子，大大小小的事情都要替他们考虑到，光一个杂技团的工作量就是原来的两倍以上。老魏的辛苦终于没有白费，在一般情况下，一个白手起家的杂技团要五、六年才能出成绩，但这个杂技团仅两年时间就已小有成就，他们创作的《荷花造型》被送到中央电视台演播，省内各种大型活动中，也经常可见杂技团小演员们的身影。
　　随着滑稽剧团、杂技团的相继成立，一个包含多种艺术形式且拥有100多名演员的浙江曲艺杂技总团应运而生了。剧团的演出也越来越红火，现在他们每年要演出1千多场，平均每天演出三场。
老魏说，这次赴台首演，一方面是走出地域限制、开拓新市场的新尝试，另一方面也是对曲艺团改革成就的检验。
　　可以说，老魏是成功的。